Quatre ans après The Golden Age of Grotesque et après son premier Best Of, Marilyn Manson est de retour avec son nouvelle opus Eat Me, Drink Me. Ce dernier opus nous montre un Manson plus posé dont l'album peut rappeler son album Mechanical Animals sortie en 1998.

Ce septième album studio risque de pas mal diviser les fans car il nous présente là une face de Marilyn Manson toujours aussi rock, mais plus mélodieux  et beaucoup plus calme dans ces compositions que dans ces précédents opus.

La gestation de "Eat Me, Drink Me" a eu lieu durant une période difficile pour Manson, en effet, les médecins ont diagnostiqués une maladie mentale chez sa mère et il a divorcé de sa compagne Dita Van Teese.

Dans l'ensemble, Marilyn Manson nous livre un album beaucoup plus personnel, écrit en quelques semaines. On peut observer l'abandon des grandes causes (comme l'anti-américanisme de Holy Wood), pour se pencher sur la personnalité même de Manson, ce qui donne un album particulièrement intimiste qui le rend parfois émouvant.

Dès le début de cette album, on peut constater que les rythmiques sont plus posées comme sur “Putting Holes in Happiness”, l’entraînant « The Red Carpet Grave » est une réussite et est intéressant musicalement parlant, le refrain "écorché" de “They Said That Hell’s Not Hot” (ma chanson préféré de l'album), est, dès la première écoute de l’album une bonne surprise. La première chanson à sortir du lot originalement parlant est le "romantique" “Just a Car Crash Away”. Petite déception concernant le premier single avec le dansant “Heart-Shaped Glasses”, surprenant dès les premières secondes et qui tourne rapidement en rond musicalement, à noter que Manson ressemble beaucoup à Trent Reznor le chanteur de Nine Inch Nails dans le clip de ce single. La deuxième partie de l’album est plus décevant mais se conclu avec “Eat Me Drink Me” qui clôture cette album de manière exceptionnelle, tant sur le plan instrumental que vocal.

Plus pur dans sa composition (terminés les intros à rallonge, on va tout de suite dans le sujet), plus dépouillé au niveau du son et des arrangements (on se rapproche maintenant d’un son electro-rock avec moins de parties metal-indus), plus conceptuel (cet album possède de nombreuses références à l’univers de l’écrivain Lewis Carroll), “Eat Me Drink Me” n’est pas le meilleur Manson mais est un album qui s’écoute dès la première fois avec plaisir.

Mise à part cette album, Brian Warner, le charismatique chanteur de Marilyn Manson sortira fin 2007 son premier film intitulé "Phantasmagoria, The Vosion of Lewis Carroll" qu’il décrit comme un film d’horreur psychologique et gothique.
Brian Warner qui a écrit le scénario aura le rôle titre et réalisera la bande originale de celui-ci.
Avec ce premier film, il veut selon lui "montrer aux gens quelque chose qu’ils n’ont jamais vu avant, mais pas forcement les choquer".

Articles précédant sur Marilyn Manson : http://hern.over-blog.com/article-6357992.html

Nine Inch Nails (NIN) est un de mes groupes préféré, leur style de musique Indus me plait beaucoup, les chansons sont très varié, allant de la colère à la douceur.
J’ai découvert NIN en 1999 avec la sortie du double album "The Fragile" puis j’ai découvert leur album précédent "The Downward Spiral" qui est un monument de la musique selon moi et reste un de mes album préféré bien que peu abordable au grand public.

Nine Inch Nails est né en 1987, à l'initiative de Trent Reznor, 22 ans à l'époque. Deux ans après sa naissance le groupe sort son premier album Pretty Hate Machine . Immédiatement, le ton est donné sur le contrôle du créateur sur sa machine de guerre : "Nine Inch Nails is Trent Reznor".
L'album a peu de succès au départ, mais le groupe tourne et se fait connaître. En 1991 c’est l’explosion, le disque se vend finalement très bien (multiplatine aux Etats-Unis) permettant à NIN d'envahir le monde avec un son déjà bien particulier, où les guitares voisinent avec des claviers très présents.

La bataille entre Trent Reznor (leader du groupe) et son label, TVT Records, fait rage suite à ce succès, l'artiste désirant conserver son identité musicale. Et c’est dans ce contexte que sort le surpuissant Broken véritable concentré de violence comme NIN n'en produira jamais plus. Reznor fonde par la suite Nothing Record (qui signe entre autres Marilyn Manson que Reznor lance et produit à ses débuts).

The Downward Spiral sort en 1994. Considéré par beaucoup comme le meilleur album de Nine Inch Nails, porté par ses singles Closer et March Of The Pigs, sublimé par Hurt, il finit d’asseoir la réputation du groupe dans le monde.

En 1999 sort enfin un nouvel opus (même si NIN est productif et sort un excellent album de remixes Further Down The Spiral et quelques EP et singles entre 1994 et 1999). The Fragile est un double album, et là encore les critiques saluent le brio de NIN, et de Trent Reznor, "l'homme malade du rock" (Le Monde).

En 2002 le groupe sort son premier album live intitulé And All That Could Have Been (enregistré lors de la tournée Fragility v2.0 en 2000, meilleur tournée de l'année selon le magasine Rolling Stone).

NIN compose en 2004 son nouvel album, sur lequel on retrouve Dave Grohl en guest (décidément partout, ex Nirvana, Foo Fighters). L'album With Teeth sort ainsi en 2005, il reçoit un bon accueil critique et public, bien que le son soit plutôt adouci.

2007, sortie du nouvel album de NIN, Year Zero, deux ans seulement après With Teeth, on aurait pu craindre un nouvel album à chansons, plus rock que novateur. On se retrouve finalement avec un disque electro-indus aussi dense que prenant.

Mon Top 10 de NIN :

Closer
Every day is exactly the same
Happiness in Slavery
Hurt
Into the Void
March of the pigs
The perfect Drug
Something I can never have
Starfuckers
We’re in this together

Ecoutez Manu Chao - Rainin In Paradize :

La MJC l’Abordage d’Évreux organise la 24ème édition du festival "Le Rock Dans Tous Ses Etats" (RDTSE) les 6 et 7 Juillet 2007 à l’hippodrome d’Evreux (eure). Calendrier électoral oblige, le RDTSE qui habituellement se déroulait en juin se retrouve décalé cette année.

Suite au départ de son directeur historique Jean-Christophe Aplincourt, parti à Rouen pour le projet Hangar 106 et des problèmes de financements, l'avenir de l'événement n'était pas assuré pour l’édition de 2007, mais finalement celui-ci aura bien lieu, toujours sur l'hippodrome d'Evreux avec une programmation qui n’a rien à envier aux éditions précédentes.

Réputé pour son ouverture musicale, le Rock Dans Tous Ses Etats est l'un des plus anciens festivals français (la première édition a eu lieu en 1984).

Avec une fréquentation de près de 25.000 personnes pour l’édition 2006, "le Rock" est un festival à taille humaine loin des festivals bondés avec des spectateurs comprimés contre les barrières. Après plus de 20 ans de programmation on pourra retrouver cette année encore une diversité dans les style musicaux.

En effet, une programmation intéressante est proposé pour cette 24^e édition avec des artistes comme Kaiser Chief, Frank Black (la voix des Pixies), Sean Lennon, The Rakes, Cake, Miossec, Aaron ou Jerho pour les plus connus, la qualité et la diversité seront donc au rendez-vous une fois de plus à Evreux.

Vendredi 06/07 : Miossec - The Rakes - !!! (Chk chk chk) - I’m From Barcelona - Sean Lennon - Didier Super - Wax Tailor - Babet - Nosfell - Pelican - Explosions in the Sky - Aña - Your Happy End…

Samedi 07/07 : Kaiser Chiefs - Frank Black - Peter Bjorn & John - Aaron - Cake - Menomena - Peter Von Poehl - Clap Your Hands Say Yeah - Midlake - Jerho - Mademoiselle K - Sharko - Pop Levi - Gomm - Draft - Nina Bobsing…

Le Rock Dans Tous Ses Etats, les 6 et 7 juillet à l’hippodrome d’Evreux (1 heure de Paris). Pass : 1 jour : 30 euros en location / 33 euros au guichet ; 2 jours : 43 euros en location / 48 euros au guichet. Toutes les infos sur : http://www.lerock.org

Article sur Le Rock Dans Tous Ses Etats 2006 ici



Artistes présents au RDTSE 2007 :